「夕鶴」の話は、僕たちにとって特別なものです。竹内敏晴さんの演出で、舞台「夕鶴」に何度も出演しました。
　1993年、北海道札幌市で、言友会の全国大会がありました。そのときの講師が竹内敏晴さんで、どもる人の声とことばとからだがテーマでした。竹内さんの講演やワークの前に、僕たちが「夕鶴」を演じました。僕は与ひょうの役だったのですが、与ひょうだけでなく、他の役者のせりふが口をついて出るくらい、練習したので、よく覚えています。
　言語訓練に代わる日本語のレッスンを求めていた僕は、竹内敏晴さんと出会い、楽しくおもしろく、声を出すことの喜び、楽しさを味わいました。竹内さんのレッスンを受けていた人たちによる、東京や名古屋での芝居の上演に何度か参加した僕は、大阪の仲間たちにも、その歓喜の世界を味わってもらいたいと思いました。それが実現したのが、1998年秋、大阪市立総合医療センターのさくらホールでした。その上演の様子を、「吃音の人ら　舞台に挑戦」との大きな見出しで朝日新聞が取り上げてくれました。
　
　鴻上尚史さんとの出会いは、1998年秋、青森で開かれた日本文化デザイン会議で鴻上さんがコーディネートするシンポジウムに参加したことでした。シンポジウムのテーマは「表現とからだと癒やし」で、メインタイトルは「異話感の…」でした。竹内敏晴さんが出演予定だったのですが、どうしても都合がつかなくなり、竹内さんから代わりに出てほしいと依頼があり、ピンチヒッターで出演しました。そのとき、僕たちの吃音ショートコースというワークショップの講師として来ていただけないかとお願いをしました。
　そして、2002年秋、「豊かな表現力のために〜誰もができるレッスン〜」というタイトルの吃音ショートコースが実現しました。お忙しい鴻上さんがよく２泊３日のワークショップに来てくださったものだと、今さらながら思います。おまけに、鴻上さんは、そのときのワークショップでのできごとを、「どもる力」として、その頃、連載されていた「週刊スパ」のコラムなどで数回書いてくださいました。

　さて、「夕鶴」と鴻上尚史さん。
　「夕鶴」の最後のシーンは、機を織っているところを決して見てはいけないという約束を破った与ひょうを残して、つうが鶴になって飛んでいってしまいます。
　そのつうが帰ってきたとしたら、また与ひょうと共に生活を始めたとしたら、そんな予告を読み、そしてその芝居が鴻上尚史さんの演出だと知ったら、これはもう観にいくしかありません。
　そんなご縁のある鴻上さん演出のお芝居「サヨナラソング〜帰ってきた鶴〜」は、9月27日、サンケイブリーゼで上演でした。
　ホールに入ろうとすると、入り口に立っておられたのが、鴻上さんご本人でした。「日本吃音臨床研究会の伊藤伸二です」とあいさつをすると、「おーっ、お元気ですか」と思い出してくださったようです。「はい、元気です。まだ活動しています」とお話をし、スマホはだめだけれど、デジカメならOKというので、一緒に写真も撮りました。映画のパンフレットを、鴻上さん自身が客席まで販売に来るというサービス精神旺盛な鴻上さん、1998年に出会ったときのままという印象でした。

　お芝居の方は、「夕鶴」のラストシーンから始まりました。「つうー」と叫ぶ与ひょうを残して、鶴がよたよたと飛んでいってしまう、あのシーンです。その後、ひとりぼっちになった与ひょうは、抜け殻のようでした。
　以下、鴻上さんによる解説を紹介します。

日本人なら誰もが知っている鶴女房のラストは、切なく、かっこいいものです。
去っていく鶴は圧倒的に美しい。けれど、残されたものは、哀しい。
もし、去った鶴が戻って来たとしたら。
そして、村の中で夫と二人で生活を始め、子供までできたとしたら。
どんな人生になるのだろう。かっこよく去らず、戻ってきたことは果たしてよかったのか。
この物語は、売れない作家である宮瀬陽一が残した遺書のような小説から始まります。
それが、「戻ってきた鶴」の話でした。ただ、出版社は、小説誌に載せることを断り、未完になります。宮瀬の担当編集者だった相馬和彦は、宮瀬の妻であり、宮瀬と違って売れっ子作家である篠川小都に、宮瀬の小説の続きを書いてほしいと迫ります。夫の作品を妻が引き継ぎ、完成させれば、間違いなく話題になるだろうと考えたのです。悩みながらも、小都は、「鶴女房」の世界を書き始めます。そこでは、小都は、鶴女房として登場します。夫はもちろん、亡くなった宮瀬です。

　物語は、現実の小都の世界と、鶴女房の世界を往復しながら展開します。現実の世界では、小都には小学三年生の息子、陽翔がいて、陽翔の家庭教師は、結城慎吾です。陽翔とのコミュニケーションに悩む小都は、結城に相談します。
　「鶴女房」の世界では、二人はさまざまな試練に出会います。夫役に、小関裕太さん。妻役に、臼田あさ美さん。編集者の相馬和彦役に、太田基裕さん、家庭教師の結城慎吾役に、安西慎太郎さんという、じつに魅力的な人達に集まってもらえました。
　どうか、ご期待下さい。テーマは、「生きのびること」。
どんなに状況になっても、どんなにつらくても、どんなに大変でも「生きのびること」です。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　鴻上尚史

日本吃音臨床研究会　会長　伊藤伸二　2025/09/30

　11月23日の、どもる人のことばのレッスン〜公開レッスン&上演〜の本番に向けて、練習が始まりました。14日には、朝日新聞に、写真入りで大きな記事が掲載されました。まず、その、「吃音の人ら　舞台に挑戦」の記事を紹介します。記事によると、当時、竹内敏晴さんは73歳。今の僕より5歳も年下だったのかと、感慨深いものがあります。

吃音の人ら　舞台に挑戦　朝日新聞　1998.11.14

　大阪府内に住む吃音の人たちが二十三日、芝居を上演する。人前でうまく話せない経験を持つ人たちが練習を重ねている。難聴でしゃべれなかった経験を持つ演出家の竹内敏晴さん(73)が指導。当日は竹内さんの公開・体験レッスンもあり、初めての人も参加できる。
　演じるのは、大阪言友会(東野晃之会長)の会員や吃音の子を持つ母親ら約二十五人。同会と日本吃音臨床研究会(伊藤伸二代表)、言語障害の臨床家たちが企画した。
　初めての人たちには、声を出す楽しさを引き出す竹内さんのレッスンを体験してもらうのも目的だ。木下順二作の「夕鶴」を約四十分で上演。木下作の「木竜うるし」の一部分と「トム・ソーヤ」の一部分も披露する。
　参加者の半分は舞台での芝居は初めて。中高校生四人もそうだ。中学二年の松本愛子さん
(14)は夕鶴の子ども役などを演じる。ふだんは電話の「はい、もしもし」がなかなか出ない。「恥ずかしいし、緊張すると思うけど、(舞台では)ちゃんとしゃべりたいなと思う」と話す。
　「参加者には、学芸会でせりふが言えなかったり、国語の時間に教科書が読めなかったりした経験があるんです」と、伊藤さん(54)。竹内さんは練習で、声をスムーズに出しやすいよう、体の動かし方までアドバイスする。
　「自分がしゃべれなかったから、それに比べたらみんなよくしゃべれる人だよ」と竹内さん。難聴で、若いころはうまくしゃべれず、普通にしゃべれるようになったのは四十歳を過ぎてからだ。十年前から年に数回、「からだとことばのレッスン」をしに大阪に来ている。参加者の半分は五年前に札幌で、「夕鶴」を演じた経験を持つ。
　「『与ひょう』って最初の一声を出すのが本当に大変。せりふもぶつぶつ切れてね。詰まる瞬間、みんなも息を詰める。そのひとつの言葉を乗り越えていく様子が感動的だった」と竹内さんは言う。
　会場は大阪市都島区の市立総合医療センターさくらホール。午後二時から約三時間の予定。公開・体験レッスンの後、芝居を上演する。入場無料。問い合わせは伊藤さん(0720・20・8179)へ。

日本吃音臨床研究会　会長　伊藤伸二　2022/11/23